AMRAPALI: EL MANGO, EL DESEO Y EL ESPIRITU

Abril Gandhi & Compañía Banyan de Marionetas


Obra interdisciplinaria inspirada en la vida de Amrapali, famosa cortesana contemporánea de Buda, que encuentra la iluminación y el gozo a través del cuerpo en movimiento.












Fotografías de David Speck y Arturo Estrada.



LOS TRES CUERPOS Y POEMA NUDISTA (2017)

Bajo la dirección de Trinity Daudenthun e inspirada en la vida y poesía del mexicano Ekiwah Adler Beléndez, llega ‘Los tres cuerpos y poema nudista' al Grever. Se presenta esta mezcla de disciplinas coreográficas y teatrales que nos regala un relato de la búsqueda de la belleza en el alma, que supera de las limitaciones del cuerpo.
En ‘Los tres cuerpos y poema nudista' se pretende navegar entre la intimidad y el misterio que experimentamos todos mientras vamos en búsqueda de un valor real de belleza, a pesar de nuestros impedimentos físicos.





 En ‘Los tres cuerpos y poema nudista' se pretende navegar entre la intimidad y el misterio que experimentamos todos mientras vamos en búsqueda de un valor real de belleza, a pesar de nuestros impedimentos físicos.  




Explora el relato individual de Ekiwah, una travesía entre varias vidas para encontrar el punto cúspide entre el arte y la discapacidad, descubriendo a la poesía en movimiento como una tercera puerta.


Subterfugios: Una Oda al Agua


Solo de danza experimental de Abril Gómez, inspirado en la obra de Octavio Paz en torno al agua. Creada en colaboración con: Rafael Jiménez Cataño, Claudio Valdés Kuri, Yanieb Fabre, Marcos Miranda, Hiroki Sasajima, Antonio Russek, Indira Pensado, Xóchitl González Quintanilla, Nazario Meshoulam y Sergio Écatl Menchaca.

2015
29 de agosto: Festival UNACAR, Ciudad del Carmen, Campeche
19 de febrero: Festival Internacional OLA Danza, Mar de Plata, Argentina

 2014
Circuito de Artes Escénicas de la Zona Centro: 14 de marzo Jardín Borda, Cuernavaca/
 6 de abril CCMB Toluca/12 de abril Casa de Cultura Oaxaqueña, Oaxaca/ 5 de mayo Chilpancingo Guerrero.
Festival del Desierto: 25, 26 y 27 de mayo San Luis Potosí










Azul Apsara Express

                                                               Adornar un lugar, el que sea
                                                               Honrar el momento, el que sea
                                                   Crear puentes entre artistas, culturas y especies
                                                    Adaptar, flexibilizar, transportar estructuras


2015
V Edición, 2 de mayo 9p, Siete/Ocho, Cuernavaca
 Poesía: Ekiwah Adler, alientos: Marcos Miranda, percusión: Jerónimo Zoe




                                         
       

Quetzalcoátl Vendrá del Mar


Buscando una manera de contar efectivamente una versión propia del mito y su simbología a través de la danza, tomamos prestados elementos narrativos, estructurales y estéticos del mohiniyattam, danza clásica de Kerala, India y los utilizamos en el contexto del mito de la Serpiente Emplumada.

El resultado es un solo lleno de texturas, expresiones gestuales muy precisas y ecos del pasado mexicano que danza sobre una base sonora en vivo de inspiración prehispánica, hindustani y contemporánea creada por el grupo Gadharva.







Mohiniyattam Parichaaya


MOHINIYATTAM PARICHAAYA

Fundado en 2005, el grupo Mohiniyattam Parichaaya es un proyecto mexicano que ha introducido al público de múltiples foros y festivales a la danza clásica de la India. El ensamble propone a través del respeto a la tradición, el estudio y la investigación, un repertorio de piezas antiguas y contemporáneas en formato tradicional, es decir, un solo de danza acompañado por una orquesta musical en vivo. El objetivo es llegar al antiguo pero vigente concepto básico del arte escénico hindú: producir Rasa o placer (expansión perceptual en el espectador). De entre los distintos estilos de danza clásica de la India, Mohiniyattam se distingue por la elegancia y delicadeza de sus movimientos redondeados y fluidos, de torso flexible y ritmos gentiles, basados en el paisaje acuático y tropical de su lugar de origen, Kerala. La culminación de la expresión se muestra en el rostro, los ojos y las manos. El solo de danza acompañado por una orquesta, es el modo preferido en India porque representa la añoranza de un amante. La orquesta del proyecto está compuesta por la impactante voz de Cloe Varagnolo, el violín carnático a cargo de Emily Aguilera, Jerónimo Zoe en la percusión, y Cristina Estrada/Carlos Ugalde en el nattuvangam y la segunda voz. El ensamble se ha presentado en foros y festivales del país como Cumbre Tajín, Otoño en Lagos, Teatro Principal de Puebla, Teatro Ocampo de Cuernavaca, Muestra de Artes Escénicas de la India, Los Talleres de Coyoacán, etc.